CRIMEN PERFECTO – Thriller de suspense

Temporada Hitchcock

 

 

CRIMEN PERFECTO

GRACE KELLY                            RAY MILLAND

 Dial M for Murder(1954)

En México “Con M de muerte”

En países de Latinoamerica “La Llamada Fatal”

 


Un crimen hecho con tal planificación y capacidad, que no deja sospechas y el culpable no puede ser encontrado…

Pero. . .

        ¿Existe realmente el crimen perfecto…?

 

Trailer_________________

 

SINOPSIS_____________

 

Tony Wendice (Ray Milland), un frío y calculador ex tenista profesional, quiere asesinar a su bella esposa Margot (Grace Kelly), que sospecha que le es infiel, aunque lo que más le interesa es quedarse con su dinero. Para llevar a cabo su plan, chantajea a un antiguo camarada del ejército para que entre en la casa en su ausencia y estrangule a Margot  cuando ésta reciba una llamada telefónica.

 

 

Está basada en una obra teatral del mismo título del dramaturgo inglés Frederick Knott. Esta obra fue estrenada en la BBC en 1952 y posteriormente en los escenarios londinenses y neoyorkinos antes que la realización de la película, dos años después, con guion del propio Knott.

 

 

CRÍTICAS_________________

Todo un prodigio de calculado guión y preciso manejo del tempo narrativo. Del mismo modo y con los resortes parecidos a los de “La ventana indiscreta”, el maestro inglés consigue, con apenas una habitación como escenario y unos pocos personajes, un film que desborda por su estilo y talento.

 

HITCHCOCK

 

 

 

 

 

 

 

 


Premio Cecil B. DeMille  1972 Premio a la Trayectoria Profesional

Óscar Honorífico             1971 Premio a la Trayectoria Profesional

Hitchcock, dirigió películas en Hollywood a razón de una por año, reservándose en todas ellas una breve aparición (cameo), siempre sin diálogo.

Estas breves apariciones se convirtieron en la firma particular que Hitchcock introducía en todas su películas. Paulatinamente, fue situando dichas apariciones cada vez más próximas al inicio de la película, porque, tal como le contó a François Truffaut, el público sabía que dicha aparición se produciría y esto causaba un efecto de distracción con respecto al desarrollo del film.

 

De Ingrid Bergman a Grace Kelly

Ingrid Bergman, la primera rubia “hitchcockiana”, por la que sentía fascinación. Cary Grant con quien mantuvo una gran amistad, y también James Stewart, otro de sus grandes actores fetiche. Procuraba escoger para sus películas actores y actrices ya conocidos por alguna faceta, ya fuera la de la sensualidad, la simpatía o la seducción.

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En1948, Bergman deja de actuar con Hitchcock para trabajar con el director, Roberto Rossellini.

Eso fue un gran golpe para Hitchcock, pero no tardó en recobrar su confianza conociendo a la que convertiría en su nueva musa, Grace Kelly.

 

 

 

 

 

 

En la actualidad son muchos los directores que reconocen la influencia que ha ejercido sobre sus obras el legado de Alfred Hitchcock.

 

Continuaré con el suspense. . .

 

Con faldas y a lo loco

MARILYN MONROE      TONY CURTIS        JACK LEMON

 

PRODUCCIÓN DE BILLY WILDER (1959)

 

 

“Some Like It Hot”

“Con faldas y a lo loco” título en España

“Una Eva y dos Adanes” título en Latinoamerica

 

 

TRAILER ~    

 

 

 

SINOPSIS_________________

Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon) son musicos en un local ilegal de la mafia, mientras están tocando, aparece la policia, y consiguen huir. Hasta que son testigos, por casualidad, de un tiroteo realizado por una banda de mafiosos, lo peor es que son descubiertos. Rápidamente tendrán que huir, y se encuentran con la oferta de dirigirse al sur de Florida, pero, disfrazados de Josephine y Daphne, dado que lo que necesitan son dos chicas para tocar en una banda de Jazz.

Todo se complica aún más cuando conocen a una cantante que se suma al grupo (Marilyn Monroe), de la cual Joe se enamora y además son perseguidos por un antiguo playboy (Joe E. Brown), que queda prendado de Daphne.

Si a ello sumamos la persecución de la mafia, tenemos una película repleta de situaciones divertidísimas que la convierten en una comedia clásica.

 

 

Con faldas y a lo loco consiguió un Oscar de la Academia de Hollywwod en el apartado de mejor vestuario en Blanco y Negro.

Después de ser testigos de un asesinato, los protagonistas se trasladan junto con la banda femenina hasta Florida. Para rodar estas escenas el equipo de rodaje fue a San Diego, al Hotel Del Coronado (en la película aparecía con el nombre de Seminola-Ritz).

 

 

 

 

 

El guión de Con Faldas y a lo loco es obra del propio Billy Wilder y de Izzy Diamond

 

Con faldas y a lo loco

—¿Dónde aprendió a besar así? —Vendiendo besos para la cruzada infantil. —Recuérdeme que he de enviar un cheque de 100.000 dólares a la cruzada infantil.

Marilyn canta I wanna be loved by you, canción que hizo mundialmente famosa y una de sus míticas como Diamonds are a girls best friend.

Un diálogo divertido,su final es de los mejores,pero también hay escenas como ésta:

 

  Brown: Oh, perdone señorita. Me permite

  Lemonn: Muy amable

  Brown: Soy Osgood  Fielding Tercero

  Lemonn: yo…yo Cenicienta Segunda

  Brown: Si hay algo que me admira es una chica con los tobillos finos

  Lemonn: ja, ja..y a mí.¡Hasta la vista!

  Brown:  ¿Me permite que le ayude?

  Lemonn: Oh, si  ¡Gracias! Es usted muy amable.

  Brown:  Resulta delicioso ver sangre joven en el hotel

  Lemonn: Le advierto que la mia es del grupo cero.

 

 

 

La película “Con faldas y a lo loco” tiene cantidad de escenas memorables. Su final es increíble:

Se han hecho muchas parodias de ello

ESPERO DISFRUTEN MUCHÍSIMO Y SI NO….

      NO IMPORTA..

NADIE ES PERFECTO 🙂

 

” You´re sensational.. Grace Kelly “

Grace Kelly     Bing Crosby

       Frank Sinatra

Louis Armstrong

en

 

“ALTA SOCIEDAD”

 

 

Sinopsis__________

La bella y aristocrática Tracy Lord está a punto de casarse nuevamente. Pero lo que iba a ser una fastuosa boda amenaza con volverse un caos por culpa de dos hombres: el ex-marido de Tracy, un músico que no se resigna a perderla, y el cínico pero atractivo periodista asignado a cubrir la boda.

Versión musical de Historias de Filadelfia (1941), con un elenco de estrellas y la presencia de Louis Armstrong en pantalla y en la banda sonora. Gran ejemplo de la comedia musical del Hollywood de oro.

 

(Historias de Philadelphia, 1940)

 

. . .True Love~

Obtuvo dos nominaciones a los Óscar, a la mejor música y a la mejor canción por “True Love”. (Versionada por Elvis Presley)

 

 


High Society Original Trailer 1956

 

 

 

 

 

 

 

Portada del disco______

 

Un fantástico y encantador musical,

Con un elenco de actores y voces maravilloso, como el gran compositor Bing Crosby o el musico de jazz Louis Armstrong, y el cantante Frank Sinatra,

Una crítica muy divertida de la burguesía de la alta sociedad.

Disfrútenla.

 

VACACIONES EN ROMA

GREGORY PECK        y        AUDREY HEPBURN

 

“Si obedeces todas las reglas, falta toda la diversión”

Audrey Hepburn, actriz

 

 

 

Trailer (inglés)

 

·Princesa Anna:

“No he estado nunca a solas con un hombre ni siquiera vestida.

En ropa interior es aún más extraño”.

 

SINOPSIS                                                        

(Roman Holiday)

Director: William Wyler, 1953

La Princesa que queria vivir, en Hispanoamerica

Comienza con la llegada de la Princesa Anna (Audrey Hepburn), a Roma, en visita oficial.  Cansada de sus obligaciones, en un ataque de histeria, decide fugarse, con el pensamiento al menos, por una noche, de intentar camuflarse entre la multitud y vivir como una persona común. El problema es que se queda dormida en la calle, para la sorpresa de que una americano que pasaba por allí, Joe Bradley (Gregory Peck), la termina recogiendo, y llevándola a casa de él, dado que no cree, que ella viva en el Coliseum.

Bradley, resulta ser un periodista, el cual descubre que se trata de la princesa, pero no lo comenta con ella, y la princesa tampoco lo desvela. Ambos se siguen el juego, ella para intentar disfrutar de la visita, y él para conseguir una entrevista única en el mundo del periodismo.

 

·.Curiosidades.·

Fue la primera película de Audrey Hepburn.

Cuando acabó el rodaje, Gregory Peck dijo a los productores que pusieran el nombre de Audrey Hepburn al lado del suyo encima del título, a pesar de que era un actriz desconocida, él estaba convencido de que iba a ganar el oscar y se iba a convertir en una estrella, como efectivamente ocurrió después.

Fue la primera película americana rodada enteramente en Italia.

La secuencia en la Embajada fue rodada con nobleza auténtica italiana, que donaron sus salarios a la caridad. Los periodistas al final de la película eran reales también. Dos españoles, Cortés Cavanillas, “ABC”, Madrid y Moriones, “La Vanguardia”, de Barcelona.

Las hijas de Wyler tienen un pequeño papel en la película. En la escena en la que Peck quiere «tomar prestada» la cámara de fotos de una niña, esta misma niña y la que avisa a la maestra, son hijas del director.

Cary Grant, rechazó el papel protagonista de esta película, que posteriormente fue ofrecido a Gregory Peck, quien bromeaba diciendo que cada vez que le ofrecian un papel pensaba que ya lo había rechazado Grant.

 

 

La Bocca Della Verità

La leyenda sobre este monumento (que se explica en la película) cuenta que quien miente pierde la mano al introducirla en la boca..

Gregory Peck decidió hacerle una broma a Hepburn con la boca de la verdad, tanto les gustó a los guionistas que decidieron introducirla en la película

 

 

 

…La valiente despedida de una princesa

·Vacaciones en Roma·

“Si no fuera porque considero que soy esclava del deber, de mi país y de mi rango..

ésta noche no hubiese vuelto… y tal vez nunca.”

 

Tenemos que despedirnos, no encuentro las palabras..

-No son necesarias

Espero les motive a verla, es una de las más grandes películas, rodada en una hermosa e histórica ciudad

Una Noche En La Ópera. Recordando a los hermanos Marx

¡ CAMAREROOOO !. Oye esclavo, ¿qué tienes para cenar?

LA PARTE CONTRATANTE DE LA PRIMERA PARTE…

Fue la primera película para Metro Goldwyn Mayer, después de su ruptura con la Paramount, y la primera sin Zeppo (uno de sus hermanos)

6º Película de los hermanos Marx

Año 1935

Señora Claypool, Señor Gottlieb..”

(Véase vídeo)

 

SINOPSIS                                                         

Ottis B. Driftwood (Groucho Marx),  representando a una dama de la alta sociedad,  la señorita Claypool (Margaret Dumont),  por la cuál también se interesa el famoso representante de la compañia de ópera Herman Gotlieb (Sig Rumann), el cuál, quiere contratar al famoso Lasparri, el más famoso cantante de ópera del momento. En cuanto a Ottis, también lo pretende, pero acaba conociendo a Tomasso y Fiorello (Harpo y Chico Marx), y al que él cree que sea el más famoso cantante de ópera, Ricardo Baronni, que canta bastante mejor que el mismo, Lasparri. (Ambos pretenden a Rosa Castaldi, también intérprete y cantante de ópera).

Los cuatro acaban uniéndose, y se proponen sabotear una función de ópera para favorecer el amor y el éxito de la pareja de jóvenes cantantes. El filme reune algunas de las escenas más memorables de la historia del cine, como la imposible reunión en el camarote del barco.

“Y también dos huevos duros, en lugar de dos pon tres…”

“Exprimámosle el jugo a la compañía”

 

A parte de ser una gran comedia, también está llena de musicales…

  • “Di Quella Pira” (de Il Trovatore)
  • “Miserere” (de Il Trovatore)
  • “Alone”
  • “Santa Lucia”
  • “All I Do Is Dream of You”
  • “Cosi-Cosa”
  • “Take Me Out to the Ballgame”
  • Anvil Chorus” (de Il Trovatore)”
  • Stride la vampa” (de Il Trovatore)
  • “Di quella Pira” (de Il Trovatore)
  • “Stridono lassù” (de Pagliacci)

Alone…

 

 

 

“No le molestes tiene insomnio y quiere curárselo durmiendo”

 

“Estaba con esa mujer porque me recuerda a usted; de hecho por eso estoy ahora mismo con usted, porque usted me recuerda a usted, sus ojos, su cara… todo lo que hay en usted me recuerda a usted, excepto usted.

Creo que esta bien claro, que me ahorquen si lo entiendo.”

 

Un film con encanto y estilo, que no pasa de moda, porque siempre es divertido y magnífico..

..Un video de la mejor escena de la película..

 

 

 

· LOS HERMANOS MARX ·

Groucho, Gummo, Minnie (madre), Zeppo, Frenchy (padre), Chico y Harpo en 1915

Estadounidenses, originarios de New York, pasaron de hacer películas mudas a sonoras.. Son probablemente los mejores cómicos de los comienzos del cine junto con Charlie Chaplin, Buster Keaton entre otros.

 

..A mi gusto, son los mejores

 

Eran cinco hermanos y tuvieron un enorme éxito tanto en el Vodevil, como en Broadway y posteriormente en el cine.

Cinco de sus películas están incluidas en la lista de las 100 mejores comedias del American Film Institute.

El talento musical de los hermanos se basaba en que pertenecían a una familia de tradición artística.

Harpo estaba super dotado, de modo que podía tocar prácticamente cualquier instrumento, aunque su especialidad era el arpa, de cuyo nombre, según una teoría, se derivaba el suyo; en varias películas podemos ver a Harpo tocando el arpa.

Chico fue un excelente pianista, y Groucho tocaba la guitarra

 

Durante una actuación en la Opera House de Texas, se produjo una interrupción a causa del sonido de fuertes golpes producidos en el exterior, en la carretera.

La audiencia se precipitó afuera para ver lo que pasaba, y cuando regresó, Groucho comenzó a insultar al público, diciendo “Nacogdoches está lleno de cucarachas”, y otras lindezas contra ese pueblo y el estado de Texas. Pero lejos de enfadarse, el público estalló en carcajadas, por lo que la familia empezó a barajar la posibilidad de emplear las posibilidades cómicas del grupo.

 

En la década de 1920, los Hermanos Marx se convirtieron en un

grupo favorito del teatro norteamericano.

Una parte de una de sus películas, a continuación..

 

Y más madera!!

 

El núcleo del grupo fueron los tres hermanos mayores, Chico, Harpo y Groucho; cada uno intepretaba a un tipo de personaje.

Los dos hermanos más jóvenes,Gummo y Zeppo, no desarrollaron sus personajes de la misma manera y finalmente abandonarían la actuación para ejercer otros oficios

 

Un día en las carreras- Escena reconocimiento a Harpo (Hermanos Marx)

 

PELÍCULAS DE LOS CUATRO HERMANOS MARX

Humor Risk, (exhibida pase privado solo se conservan unos pocos fragmentos)

Los cuatro cocos

El conflicto de los Marx

Pistoleros de agua dulce

Plumas de caballo

Sopa de ganso

 

PELÍCULAS DE LOS TRES HERMANOS MARX (sin Zeppo)

Una noche en la ópera

Un día en las carreras

El hotel de los líos

Una tarde en el circo

Los hermanos Marx en el Oeste

Tienda de locos

Una noche en Casablanca

Amor en Conserva

Hermanos marx, una tarde en el circo

 

Una noche en la Ópera (comienzo)

 

FAMOSAS FRASES DE GROUCHO MARX

 

Una cita a ciegas puede convertirse en un cerdo con sombrero y un bolso de mujer.

Jamás aceptaría pertenecer a un club que me admitiera como socio.

¿A quien va usted a creer?, ¿a mi, o a sus propios ojos?

Estos son mis principios. Si a usted no le gustan, tengo otros.

Él puede parecer un idiota y actuar como un idiota. Pero no se deje engañar. Es realmente un idiota.

Nunca olvido una cara. Pero en su caso, estaré encantado de hacer una excepción.

Claro que lo entiendo. Incluso un niño de cinco años podría entenderlo. ¡Que me traigan un niño de cinco años!

Desde el momento en que cogí su libro me caí al suelo rodando de risa. Algún ida espero leerlo.

¿Por qué debería preocuparme por la posteridad? ¿Que ha hecho la posteridad por mi?

La justicia militar es a la justicia lo que la música militar es a la música.

La inteligencia militar es una contradicción en los términos.

He pasado una noche estupenda. Pero no ha sido esta.

Debo confesar que nací a una edad muy temprana.

O usted se ha muerto o mi reloj se ha parado.

Recordad que estamos luchando por el honor de esa mujer, lo que probablemente es más de lo que ella hizo jamás.

Citadme diciendo que me han citado mal.

La política es el arte de buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnostico falso y aplicar después los remedios equivocados.

Es mejor estar callado y parecer tonto que hablar y despejar las dudas definitivamente.

Bebo para hacer interesantes a las demás personas.

Solo hay una forma de saber si un hombre es honesto: preguntárselo. Y si responde “sí”, sabes que es un corrupto

¿Que por qué estaba yo con esa mujer? Porque me recuerda a ti. De hecho, me recuerda a ti más que tú

El secreto del éxito es la honestidad. Si puedes evitarla, está hecho.

No puedo decir que no estoy en desacuerdo contigo.

Detrás de cada gran hombre hay una gran mujer. Detrás de ella, esta su esposa.

El matrimonio es la principal causa de divorcio.

Lo malo del amor es que muchos lo confunden con la gastritis y, cuando se han curado de la indisposición, se encuentran con que se han casado.

Disculpen si les llamo caballeros, pero es que no los conozco muy bien.

¿Pagar la cuenta?… ¡Qué costumbre tan absurda!

Nunca voy a ver películas donde el pecho del héroe es mayor que el de la heroína.

Me casé por el juzgado. Debería haber pedido un jurado.

Es usted la mujer más bella que he visto en mi vida… lo cual no dice mucho en mi favor.

Hasta luego cariño… ¡Caramba!, la cuenta de la cena es carísima… ¡Es un escándalo!… ¡Yo que tú no la pagaría! 

Señorita… envíe un ramo de rosas rojas y escriba “Te quiero” al dorso de la cuenta.

El verdadero amor sólo se presenta una vez en la vida… y luego ya no hay quien se lo quite de encima.

No piense mal de mí, señorita. Mi interés por usted es puramente sexual.

¿Quiere usted casarse conmigo? ¿Es usted rica? Conteste primero a la segunda pregunta.

– ¿Por qué y cómo ha llegado usted a tener veinte hijos en su matrimonio? – Amo a mi marido. – A mí también me gusta mucho mi puro, pero de vez en cuando me lo saco de la boca.

Que de le den el 10% de mis cenizas a mi promotor artístico.

Mi madre adoraba a los niños. Hubiera dado cualquier cosa porque yo lo fuera.

Si quisiera un centavo rompería la hucha de mi hijo -si tuviera un hijo-.

Hijo mío, la felicidad está hecha de pequeñas cosas: Un pequeño yate, una pequeña mansión, una pequeña fortuna…

Hace tiempo conviví casi dos años con una mujer hasta descubrir que sus gustos eran exactamente como los míos: los dos estábamos locos por las chicas.

He disfrutado mucho con esta obra de teatro, especialmente en el descanso.

 

 

Nos dejaron, su duro y extraño sentido del humor,

hicieron agudas sátiras

de la alta sociedad y la

hipocresía humana

 ESPERO LES LLEGUÉ UNA ADMIRACIÓN ESPECIAL POR DESCUBRIR MÁS SOBRE SU VIDA Y PELÍCULAS

 

Sofia Loren y Nápoles·.

· CAPRI · (1960)

.·.·· COMENZÓ EN NAPOLES ··.·.

                                                                                         CAPRI                                                      (título en España)

Sofia Loren·.- ¡Yo no soy italiana, yo soy napolitana!

Entrevista con Bárbara Walters

Sofia Villani Scicolone; más conocida como Sofía Loren. Actriz italiana ganadora de unos 50 premios internacionales

Ha actuado en decenas de películas algunas de ellas aclamadas por la crítica cinematográfica, entre las que destacan producciones como “El pistolerio de Cheyenne”, “Dos mujeres” y “El Cid”.

(El Cid 1961)

Lugar en el que ocurre…

·.·CAPRI.·.

Capri, es una isla italiana romántica y preciosa del mar Tirreno con 7.000 habitantes.

Situada en el golfo de Nápoles, el historiador y geográfo Estrabón, considera que Capri, en lejano tiempo atrás estaba unida a tierra firme. Dividida en dos centros urbanos Capri y Anacapri.

Capri es un destino turístico tanto para italianos como extranjeros. En los 50, Capri se convirtió en un destino popular para la jet set internacional.

La piazzetta central de Capri, aunque conserva su modesta arquitectura urbana, está llena de tiendas lujosas

Durante el verano hay una gran afluencia de turistas, a menudo de excursionistas de Nápoles y Sorrento.

(Capri review, en inglés)

100% pure CAPRI

Clark Gable·.

Ha protagonizado muchísimas películas en el papel de un grandioso seductor y galan

Sus películas más conocidas son, “Lo que el viento se llevó” con Vivien Leigh, y

“Mogambo” con Grace Kelly y Ava Gardner, entre otras muchas

(Lo que el viento se llevó, 1939)

(Mogambo, 1953)

¨¨LA PELÍCULA¨¨

Capri, comienza con la llegada de Michael Hamilton (Clark Gable), un estirado americano de Philadelphia, que llega a Nápoles para hacerse cargo de la herencia de su hermano, recientemente fallecido.

Aunque le espera una sorpresa aún mayor..Descubre que su difunto hermano le ha dejado un niño Nando, su hijo de 10 diez años un tanto rebelde, aunque a veces dulce, fumador empedernido y bueno. Y por si no fuera suficiente, se inicia una auténtica batalla por su custodia entre el visitante americano y la tía del chico, Lucía Curtyo (Sofía Loren), una cantante de club nocturno que sueña con llegar a ser una estrella del cine.

CARACTERÍSTICAS¨..

La fotografía describe el paisaje, las fiestas populares, las calles de la vieja ciudad de Nápoles y el esplendor de Capri

Combina ambientes cálidos y ambientes de colores fríos, en el marco de un colorismo vibrante

El guión enlaza con soltura la acción y la presentación casi documental de eventos, perspectivas, fiestas y música

 

Tu vuo fa l´americano

Famosa canción de los años 60 conocida en Italia y en el mundo, más especial allí, dedicada a los americanos

La boca sensual de la Loren se mueve al cantar mientras hace su número vestida de “niña”.

 

 

Clark Gable, en el crepúsculo de tu vida terrenal… fuiste rey… del

sur de Italia. Junto a una gran reina Italiana.

Y solo puedo decir…

¡ Que la vida es bella, como los amaneceres de Capri !

 

 

Anteriores Entradas antiguas Siguiente Entradas recientes